Category Archives: Música

Música

Explore os destinos onde Ariana Grande já morou

Boca Raton, Los Angeles, Montecito e Nova Iorque…Ariana Grande, uma das maiores estrelas da música pop mundial, já chamou vários lugares incríveis de “lar”. Se você é fã da cantora e está buscando inspiração para suas próximas férias, que tal explorar os destinos onde a cantora escolheu viver? Desde as praias ensolaradas da Flórida até o brilho e glamour da Califórnia e a energia vibrante de Nova Iorque, esses lugares oferecem experiências inesquecíveis para todos os tipos de viajantes. Descubra um pouco mais sobre cada um deles abaixo.

Boca Raton, Flórida

No ensolarado estado da Flórida, Boca Raton é a cidade natal de Ariana Grande. Conhecida por suas praias deslumbrantes e clima quente, a cidade faz parte do condado de Palm Beach, um destino perfeito para quem busca relaxamento e aventura.

  • Praias e Parques: As praias de Boca Raton são de tirar o fôlego. Visite a South Beach Park e desfrute de um dia de sol, surf e areia. Para os amantes da natureza, o Gumbo Limbo Nature Center oferece trilhas e atividades educativas sobre a fauna e flora locais.
  • Compras e Gastronomia: Mizner Park é um centro de compras a céu aberto com lojas sofisticadas e restaurantes de primeira classe. Experimente pratos locais em um dos muitos bistrôs e cafés.
  • Atividades Culturais: O Boca Raton Museum of Art apresenta uma coleção impressionante de arte moderna e contemporânea. A cidade também é conhecida por seus eventos culturais e festivais ao longo do ano.

CONHEÇA A FLÓRIDA E SEUS PARQUES

Los Angeles, Califórnia

Los Angeles é a cidade onde os sonhos se tornam realidade, e Ariana Grande certamente encontrou inspiração aqui. Os bairros de Toluca Lake, Hancock Park, Benedict Canyon e Hollywood Hills foram algumas das escolhas da jovem para residir. Conhecida como a capital mundial do entretenimento, LA é um destino vibrante e cheio de vida.

  • Atrações Famosas: Não deixe de visitar o Hollywood Walk of Fame e tire uma foto com as homenagens às maiores estrelas do cinema e da música americanas. Explore os estúdios de cinema e veja onde seus filmes favoritos foram filmados.
  • Praias Icônicas: As praias de Santa Monica e Venice Beach são perfeitas para um dia relaxante. Desfrute do pôr do sol no píer de Santa Monica ou ande de bicicleta ao longo da orla.
  • Cultura e Arte: O Getty Center e o LACMA (Los Angeles County Museum of Art) são imperdíveis para os amantes de arte. A cidade também é conhecida por sua cena gastronômica diversificada e inovadora.

VIAJE PARA LOS ANGELES EM 2024

Montecito, Califórnia

Montecito, uma charmosa comunidade na Califórnia, é conhecida por suas belas paisagens e estilo de vida luxuoso, sendo a escolha número um de muitas celebridades. Ariana Grande escolheu este lugar como um refúgio tranquilo longe do agito das grandes cidades.

  • Belezas Naturais: Montecito é cercada por montanhas e praias serenas. Butterfly Beach é um local popular para relaxar e apreciar a vista.
  • Hospedagem de Lux: A região é famosa por seus resorts e spas luxuosos. O Four Seasons Resort The Biltmore Santa Barbara oferece uma experiência inigualável de conforto e elegância.
  • Gastronomia e Compras: Montecito é lar de restaurantes gourmet e boutiques exclusivas. Aproveite uma refeição em um dos restaurantes ao ar livre com vista para o oceano.

 

Nova Iorque, Nova Iorque

Nova Iorque, a cidade que nunca dorme, é um destino obrigatório para qualquer viajante. Ariana Grande também já morou na Big Apple, mais especificamente em Chelsea, aproveitando toda a energia e diversidade que a cidade oferece.

  • Pontos Turísticos Icônicos: Visite a Times Square, Central Park e a Estátua da Liberdade. Cada esquina de Nova Iorque tem algo novo e emocionante para descobrir.
  • Cultura e Entretenimento: Assista a um show da Broadway ou visite o Metropolitan Museum of Art. A cidade também é famosa por seus shows e eventos ao vivo.
  • Gastronomia Global: Nova Iorque é um paraíso para os amantes da comida. Desde food trucks a restaurantes com estrelas Michelin, há opções para todos os gostos e orçamentos.

EMBARQUE RUMO À NOVA IORQUE

Planeje sua Próxima Viagem

Explorar os lugares onde Ariana Grande já morou é uma ótima maneira de conhecer alguns dos destinos mais incríveis dos Estados Unidos. Cada cidade tem seu próprio charme e oferece uma variedade de atividades e atrações para todos os tipos de viajantes. Garanta seu pacote de viagem com o Hurb e viva uma experiência inesquecível inspirada na vida de uma superestrela.

Curiosidades, Hurb, Mundo Hurb, Música

Os Discos de Vinil Mais Pesquisados de Todos os Tempos

O vinil, um formato analógico que remonta à década de 1940, reviveu uma paixão nostálgica entre os amantes da música. Mais do que simples discos, os vinis se tornaram colecionáveis ​​e objetos de culto, transportando os ouvintes para uma era de som rico e autêntico.

Embora a era digital tenha facilitado o acesso à música, o charme e a experiência única do vinil permanecem imbatíveis. Prova disso é o crescente interesse por esses discos, impulsionado tanto por colecionadores experientes quanto por novos entusiastas.

E quais são os álbuns que mais despertam a curiosidade dos amantes do vinil? Embarque em uma viagem sonora atemporal enquanto exploramos os álbuns mais pesquisados ​​em vinil de todos os tempos:

Mostre mais

1. Thriller (1982) – Michael Jackson:

O Rei do Pop reina supremo neste ranking, com “Thriller” ostentando o título de álbum mais vendido de todos os tempos, com mais de 70 milhões de cópias vendidas. Este marco da música pop apresenta sucessos icônicos como “Billie Jean”, “Beat It” e “Thriller”, consolidando seu lugar na história da música.

2. The Dark Side of the Moon (1973) – Pink Floyd:

Mergulhe na psicodelia progressiva com “The Dark Side of the Moon”, obra-prima do Pink Floyd que explora temas como alienação, ganância e guerra. Com faixas como “Money”, “Time” e “Us and Them”, este álbum se tornou um clássico atemporal, vendendo mais de 45 milhões de cópias.

3. Back in Black (1980) – AC/DC:

O rock pesado ganha destaque com “Back in Black”, álbum do AC/DC lançado após a trágica morte do vocalista Bon Scott. Homenageando Scott, o álbum apresenta hinos como “Hells Bells”, “Back in Black” e “You Shook Me All Night Long”, vendendo mais de 42 milhões de cópias.

4. Rumours (1977) – Fleetwood Mac:

As relações interpessoais complexas e as emoções cruas permeiam “Rumours”, álbum do Fleetwood Mac que se tornou um fenômeno cultural. Com sucessos como “Dreams”, “Go Your Own Way” e “Don’t Stop”, este álbum vendeu mais de 40 milhões de cópias.

5. Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967) – The Beatles:

Os Fab Four revolucionam a música com “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band”, um álbum conceitual inovador que explora temas como fantasia, escapismo e a própria banda. Com faixas como “Lucy in the Sky with Diamonds”, “With a Little Help from My Friends” e “A Day in the Life”, este álbum vendeu mais de 35 milhões de cópias.

6. Led Zeppelin IV (1971) – Led Zeppelin:

O poder do rock toma conta com “Led Zeppelin IV”, álbum do Led Zeppelin que se consolidou como um dos álbuns mais influentes da história. Com canções como “Black Dog”, “Rock and Roll” e “Stairway to Heaven”, este álbum vendeu mais de 35 milhões de cópias.

7. The Bodyguard (1992) – Whitney Houston:

A voz poderosa de Whitney Houston brilha em “The Bodyguard”, trilha sonora do filme homônimo. Com sucessos como “I Will Always Love You”, “I Have Nothing” e “Run to You”, este álbum vendeu mais de 45 milhões de cópias, tornando-se um dos mais vendidos de todos os tempos.

8. Their Greatest Hits (1971-1975) – Eagles:

O country rock ganha destaque com “Their Greatest Hits (1971-1975)”, coletânea dos Eagles que reúne seus maiores sucessos. Com faixas como “Hotel California”, “Take It Easy” e “Lyin’ Eyes”, este álbum vendeu mais de 42 milhões de cópias.

9. Jagged Little Pill (1995) – Alanis Morissette:

O empoderamento feminino e as emoções intensas definem “Jagged Little Pill”, álbum de Alanis Morissette que se tornou um marco do rock alternativo. Com sucessos como “You Oughta Know”, “Hand in My Pocket” e “Ironic”, este álbum vendeu mais de 30 milhões de cópias.

 

Corporativo, Machine Learning, Música, Projetos

Como o Spotify voltou à lucratividade em 2023 focando em usabilidade?

Como o Spotify voltou à lucratividade em 2023 focando em usabilidade?

Na semana passada, o Spotify anunciou que voltou à lucratividade pela primeira vez desde 2021 . Com uma renda de US$ 34 milhões e 2 milhões de usuários a mais do que o previsto, eles realmente arrasaram. Os Usuários Ativos Mensais (MAU) atingiram 574 milhões, um aumento de 26% em relação ao último trimestre, representando o segundo maior resultado de desempenho da história.

A razão?

Manter os custos baixos . Além de demitir 6% de seus funcionários este ano e aumentar os preços dos planos premium, Daniel Ek, seu CEO, disse:

“Ainda estamos nos concentrando em eficiência, mas eficiência para nós não significa apenas corte de custos, significa tirar mais proveito de cada dólar” – Daniel Ek citado na Reuters

Além de manter os custos de pessoal reduzidos, o retorno à rentabilidade também resultou da manutenção de um controlo rigoroso sobre os “custos de marketing” . Imagino que isso signifique cortar canais com baixo desempenho e focar em aquisições de baixo custo. O que me leva à segunda razão pela qual o Spotify conseguiu crescer enquanto reduzia custos: crescimento liderado pelo produto (PLG).

Como muitos sabem, uma das melhores maneiras de manter baixos os custos de marketing é encontrar maneiras de usar o PLG para atrair novos usuários. Não funciona para todos os produtos, mas, quando funciona, significa que os usuários entram de graça.

Custo de aquisição de $ 0. Nada. Nada.

Esta é a matéria dos sonhos. Importante entender o que significa crescimento liderado por produto no contexto de aplicativos de consumo antes , mas, para resumir, para aqueles que não estão familiarizados, isso poderia ser assim:

  • Usar conteúdo para atrair novos usuários (através de mecanismos de compartilhamento ou SEO)
  • Criação de programas de referência para incentivar o share (a pessoa que compartilha) e o sharee (o novo usuário que chega)
  • Criação de micro redes a partir de pacotes de assinatura, como planos familiares, planos de casal
  • Gamificação que impulsiona a retenção por meio do envolvimento repetido ao longo do tempo (ou seja, sequências para desbloquear recursos)
  • E, claro, viralidade e efeitos de rede (não abordo muito isso porque não acho que sejam altamente aplicáveis ​​a 99% dos produtos, infelizmente)

Tudo o que foi dito acima significa que sua base de usuários atual está fazendo exatamente o que o CEO do Spotify, Daniel, quer dizer com “tirar mais proveito de cada dólar”. Cada usuário está trabalhando duro para impulsionar a aquisição e retenção por meio de ciclos de crescimento (eles mal sabem).

Embora a estratégia PLG do Spotify não esteja em seu comunicado à imprensa (sem surpresas), fica claro quando você mergulha no produto que seus novos lançamentos de recursos em 2023 se concentram em ciclos de referência e mecanismos de compartilhamento.

Iremos nos aprofundar nisso com muito mais detalhes e ver algumas táticas de compartilhamento e referência que você pode tentar.

Veja todos esses recursos sensuais. Fonte: Spotify
Mecanismos PLG do Spotify, uma visão geral

Superficialmente, há muitas maneiras pelas quais o Spotify usa mecanismos de compartilhamento para impulsionar o crescimento do usuário, incluindo, mas não se limitando a:

  1. Planos Duo , permitindo que duas pessoas tenham uma assinatura por menos do que o preço de 2X assinaturas individuais
  2. Planos familiares para incentivar os membros da família a fazerem upgrade para convidar seus familiares
  3. Benefícios para usuários indicados:um teste de 2 meses em vez do teste normal de 1 mês
  4. Playlists compartilhadas – permitindo que seu amigo nerd da música assuma a liderança (como eu)
  5. Sessões de jam, onde você pode ouvir ao vivo com amigos e familiares (até que você se desentenda sobre a direção criativa do próximo )

Os pontos 1 e 2 têm como alvo os clientes menos prováveis ​​e geram mais assinantes. Pense no seu membro da família menos experiente em tecnologia que não teria pago por uma assinatura sozinho, mas que está feliz em ser mostrado como funciona por seu membro da família millennial/gen-Z.

O ponto 3 impulsiona ciclos de referência, enquanto os pontos 4 e 5 impulsionam ciclos de engajamento e retenção para usuários atuais (recuperando seus amigos no produto). Além disso, eles podem gerar um aumento de novos usuários se o destinatário do compartilhamento ainda não tiver o Spotify.

Sim, minha família ainda paga pelo meu plano do Spotify….

Em vez de cobrir tudo neste artigo, entraremos em detalhes em um exemplo.

Vamos considerar o Daylist como um estudo de caso de como os usuários do Spotify usam todos os meios possíveis para garantir que cada novo recurso impulsione o PLG para o negócio, atraia usuários novos/antigos e, em última análise, os ajude a obter lucratividade.

Primeiro, uma visão geral da terminologia de inicialização sobreposta e muito confusa relacionada ao PLG.

Como medir PLG: o Fator K

Existem muitos jargões que se sobrepõem na área de compartilhamento/referências/viralidade/PLG. Tente não ficar muito preso à linguagem e, em vez disso, pense nas alavancas de crescimento.

Um conceito extremamente útil é o do Fator K.

O fator K é o número de novos usuários que um único usuário atrai para um produto. 

Em termos de fórmula, isso se parece com:

Se o seu fator K for <1, ​​seu coeficiente viral será relativamente baixo. Isso significa que cada usuário leva a menos de um outro usuário e seu crescimento por meio desse canal não causará impacto significativo.

Assim que seu fator K for >1, é aí que você começa a ver um crescimento composto.

Existem algumas alavancas que impactam isso:

  1. % de usuários que compartilham
  2. Frequência de compartilhamento (ou seja, compartilhamentos por usuário)
  3. Conversão do link de compartilhamento visualizado para inscrição (taxa de aceitação de convites)
As alavancas de um ciclo de crescimento PLG, por moi

Todas essas alavancas interagem entre si para acionar o circuito PLG de um produto. O principal é acompanhar cada etapa para descobrir onde os usuários estão parando e concentrar seus esforços.

Veremos como o Spotify otimiza ambos os lados do ciclo de compartilhamento (compartilhador e compartilhador) para gerar conversão para compartilhamento e convites aceitos.

Parte 1: Experiência do Compartilhador

A primeira coisa que me impressionou no Spotify é como eles otimizaram seu recente recurso de lista diária para compartilhamento e personalização de uso em várias partes do fluxo de experiência do usuário. Analise o compartilhamento de UI, UX e personalização entre canais, um por um.

Posicionamento do botão Compartilhar

Mergulhando pela primeira vez na lista diária na análise original, não notei o botão de compartilhamento. Mas olhando mais de perto, o Spotify fez uma mudança importante em sua localização.

Na minha lista diária, o ícone de compartilhamento é o terceiro botão na IU. Isso significa que a página inferior de compartilhamento está a um toque da lista diária, em vez de dois toques e uma rolagem na interface da lista de reprodução normal.

Compartilhar é tão fácil quanto um, dois, três, rolar – espere, na verdade não era tão fácil na versão antiga. Prefiro o fluxo de compartilhamento da lista diária

Uma diferença pequena, mas muito significativa .

Em uma playlist normal, o compartilhamento é muito mais profundo na experiência do usuário. Eu adoraria saber se isso teve uma melhoria significativa na visualização da playlist → conversão de compartilhamento para listas diárias, como suspeito que sim (hmu Spotify, meus DMs estão abertos 👀).

Uma nota rápida sobre ícones. O Spotify usa o ícone comum usado no iOS para compartilhar (a caixa quadrada com uma seta apontando para cima).

Na psicologia do usuário, isso é chamado de seguir um Modelo Mental , ou seja, seguir os padrões que os usuários esperam.

Eu imploro que você não use a extrema esquerda

Já vi outros produtos iOS usarem ícones de compartilhamento variados, como três pontos com um V lateral… o que sempre me faz pensar duas vezes, verificar se é um compartilhamento e depois continuar (ou simplesmente desistir). Seguir o modelo mental significa que os usuários têm menos probabilidade de parar nessa etapa e desistir.

Eu recomendo fortemente usar os ícones comuns para a plataforma e sistema operacional em que você está criando botões para compartilhar e copiar um link. Agora, vamos ao que acontece depois que você toca no ícone de compartilhamento.

Compartilhar UI da página inferior

O que mais gosto na planilha de compartilhamento do Spotify é como ela usa bem o espaço.

Estou sempre em um iPhone 12 mini (por causa das minhas mãos pequenas…), o que significa que às vezes a IU pode parecer pequena e claustrofóbica.

Não Spotify.

Os ícones de compartilhamento na parte inferior da planilha são muito limpos e organizados. As melhores planilhas de compartilhamento também permitem compartilhar por tipo de conteúdo:

  • História do Instagram
  • Mensagem direta do Instagram
  • Etc.

Isso reduz ainda mais a duração do tap share → send share UX e atende os usuários onde eles estão.

Tão pequeno e compacto. IU 10/10

Não só recebo ícones de compartilhamento limpos e uma miniatura visual da minha lista diária, como também recebo uma cópia personalizada:

minha lista diária

guitarra elétrica relaxa instrumental terça à noite

desde que ouço post-rock , binaural e loops

O que é ótimo nesta cópia é que ela é legal, concisa e ajuda a mostrar como funciona a lista diária. A partir desta cópia, fica claro que esta é uma recomendação inteligente e personalizada com base no meu histórico de audição.

O que dá à cópia esse ar fresco como um pepino são as frases em minúsculas. Como já escrevi antes , as letras maiúsculas não foram colocadas ali por engano. De acordo com um estudo de 2017 na Marketing Letters publicado pela Springer Nature:

Psicologicamente, os consumidores se sentem mais próximos das marcas nominativas em minúsculas, o que aumenta a percepção de simpatia pela marca em comparação com as marcas nominativas em maiúsculas.

A seguir, vamos dar uma olhada no que acontece depois de selecionarmos o canal de compartilhamento na página inferior.

Compartilhe UX e personalização do canal

Há um verdadeiro talento nos fluxos de compartilhamento quando se trata de redigir textos que os usuários não sentem necessidade de editar antes de enviar para sua rede.

Como já vimos, há um fluxo UX incrivelmente curto da lista diária para o compartilhamento. Quando você conta as torneiras, há:

  1. Toque no ícone de compartilhamento logo abaixo da dobra na lista diária
  2. Toque no ícone do canal na planilha de compartilhamento (não é necessário rolar)
  3. Toque em ‘enviar’ ou ‘postar’ no WhatsApp, Instagram etc.

São apenas 3 toques para um compartilhamento bem-sucedido. Em termos de alavancas que impactam o Fator K, este fluxo otimizará a conversão de usuário registrado → compartilhador , reduzindo a queda no fluxo.

E, se o usuário tiver uma experiência de compartilhamento bem-sucedida, talvez isso afete o número de compartilhamentos por usuário.

Tão perfeito

Agora, a cópia de compartilhamento:

minha lista do dia agora: guitarra elétrica relaxante instrumental terça à noite

Por que o Spotify sempre tem que enviar mensagens de texto mais legais do que eu

A variedade de gêneros desonestos é suficiente para intrigar qualquer um – o compartilhador disse essencialmente:

Ei, olhe para o meu gosto musical extremamente único e legal. Como é isso? Você vai ter que ouvir para descobrir

É interessante, é curto e coloquial e usa as mesmas regras gramaticais da lista diária. Muito legal.

O uso de dois pontos em minha lista diária agora: também me lembra o formato comum de meme:

meu:

eu também:

Por exemplo:

Não é meu, não sou tão engraçado. Fonte

Mais uma vez, acrescentando como é natural e fácil compartilhar diretamente a cópia que o Spotify elaborou. Pois, sejamos honestos, todos nós somos preguiçosos e queremos ser legais.

Agora, vejamos a experiência do destinatário: o compartilhamento.

Parte 2: Compartilhe a experiência

A miniatura que vimos aparece bem em um DM do WhatsApp, pois conseguiu inserir:

  • Título
  • Belo fundo do pôr do sol
  • Cópia personalizada
  • Os três primeiros nomes de músicas, artistas e miniaturas

É incrível como a miniatura funciona.

O Spotify até comentou sobre o papel da miniatura e do compartilhamento de forma mais geral em seu anúncio de lançamento de recurso:

O objetivo da Daylist é expressar sua individualidade , por isso incorporamos o compartilhamento à experiência da playlist como nunca antes. Escolha entre três opções diferentes de sharecard para fazer upload:

  • Uma captura de tela pronta da sua lista diária
  • Um adesivo de mídia social que captura a essência da sua lista diária
  • Um sharecard mutável com até quatro gráficos de fundo diferentes, dependendo da hora do dia em que você publica sua lista diária
  • A alavanca aqui é a conversão de ver o link de compartilhamento para registrar-se como um novo usuário ou abrir o aplicativo como um usuário recorrente.
  • O importante é a quantidade de contexto que você pode fornecer nos metadados (ou seja, a cópia e a imagem que preenche o link).

Sim, você não pode fazer nada e deixar que quem compartilha explique ao que compartilha. Mas isso reduz drasticamente a chance de você converter esse convite.

As partes principais aqui são:

  • O convite é visual
  • O convite é personalizado
  • O convite não é desagradável (como muitas cópias compartilhadas são)

Este é outro excelente exemplo de lacuna de curiosidade . Na semana passada, vimos como a Loom usa uma lacuna de curiosidade em seus e-mails para aumentar a taxa de cliques em e-mails e seu ciclo de retenção .

Em essência, uma lacuna de curiosidade ocorre quando faltam informações propositalmente em uma experiência , pois isso leva o usuário a buscar essas informações.

Quando há uma lacuna entre a informação dada e a informação retida, as pessoas querem colmatar a lacuna. – Por que compramos

Aqui, o sharee se depara com duas informações intrigantes ao mesmo tempo:

  1. Como diabos soa a música instrumental relaxante da guitarra elétrica
  2. Que vibração eu ouço numa terça-feira à noite

A primeira lacuna é genuinamente divertida e um exemplo 10/10 de loop de conteúdo.

A IA da lista diária do Spotify gerará diariamente milhões dessas frases personalizadas para cada usuário. Isso significa que eu poderia compartilhar várias frases divertidas como essa por dia, todas diferentes e todas criando essa lacuna de curiosidade.

A segunda lacuna de curiosidade é quase como uma janela para a vida de alguém.

O que essa pessoa ouve numa manhã de terça-feira? Ou uma sexta à noite?

É como quando você vai a um museu e pode olhar para o corte transversal de uma colméia – como se estivesse pausando o mundo e analisando aquele momento no tempo. Ou menos romanticamente, como aqueles espelhos unilaterais que usam em estudos científicos ou salas de investigação.

De qualquer forma, essas frases curtas e a falta de curiosidade são uma tática para aumentar a taxa de aceitação de convites.

Muito bem, Spotify.

Em resumo: PLG tão fácil quanto 1–2–3

Até 2030, a MAU do Spotify deverá atingir 1 bilhão de usuários e US$ 100 bilhões em lucro . E estou otimista.

Ao nos aprofundarmos na funcionalidade de compartilhamento de um recurso, vimos como fluxos curtos de UX, uso especializado de pequenos espaços e conteúdo gerado por IA podem impulsionar alavancas de referência.

O PLG não funciona para todos os produtos, mas ao ser criativo sobre seus novos recursos e criar lacunas de curiosidade, o Spotify conseguiu criar fluxos que atraem novos usuários ou aumentam o envolvimento de usuários antigos – de graça.

Aqui estão algumas dicas importantes para aprender:

  1. Acompanhe cada etapa do seu ciclo de referência. Você não pode impulsionar o crescimento se não souber onde focar e não pode retroagir eventos que não são rastreados
  2. Descubra qual etapa do ciclo de referência você precisa otimizar para impulsionar o crescimento (conversão para referenciador, referências por usuário ou taxa de aceitação de convite)
  3. Concentre-se na criação de fluxos personalizados e sem atrito , otimizados para cada canal de compartilhamento para reduzir o abandono em cada etapa
  4. Preste atenção extra à miniatura para tornar os metadados de seu compartilhamento o mais atraentes, personalizados e contextualizados possível
  5. Considere como você pode usar o Curiosity Gap para levar os usuários a agir no link de compartilhamento

Como calcular o fator K e a fórmula do seu produto

Compreender o fator K do seu produto é crucial para o sucesso do seu negócio. Ao calcular essa métrica, você pode obter insights valiosos sobre aquisição, retenção e engajamento de usuários.

A fórmula do fator K leva em consideração o número de usuários que convidam outras pessoas para experimentar seu produto, bem como a taxa de conversão desses convites para novos usuários. Para calcular o fator K, basta dividir o número de convites enviados pelos usuários existentes pelo número de novos usuários adquiridos por meio desses convites.

Fator K = convites x taxa de conversão

Supondo que cada usuário envie em média um convite e que um terço dos destinatários se registrem com sucesso, o fator k é de 33,3%. Isso significa que se houver 100 usuários ativos, seriam 133 no período seguinte, 178 no período seguinte e assim por diante. Segundo esse modelo, o número de usuários chegaria a mais de um milhão após 33 períodos. No entanto, este é um cenário simplificado e discutiremos mais detalhadamente as complexidades.

Benefícios de ter um fator K alto como empresa de produtos

Como empresa de produtos, ter um fator K alto pode ser uma virada de jogo. Um fator K alto significa essencialmente que seu produto tem um alto coeficiente viral, o que, em última análise, leva a um rápido crescimento e maior adoção pelos usuários. Isso significa que seu produto é apreciado e comentado pelos usuários, o que pode levar a um marketing gratuito e eficaz.

Ter um fator K alto não apenas significa que seu produto está ganhando mais força, mas também pode levar a economia de custos, já que o custo de aquisição de novos usuários diminui com um fator K mais alto. Ao fornecer um produto que as pessoas realmente apreciam e recomendam ativamente aos outros, uma empresa pode alcançar crescimento sustentado e sucesso a longo prazo. Portanto, é seguro dizer que um fator K alto é uma clara vantagem para qualquer empresa de produtos que queira prosperar no cenário competitivo atual.

Dicas e truques para aumentar o fator K do seu produto

Aumentar o fator K do seu produto pode ser uma tarefa desafiadora, mas pode trazer benefícios significativos tanto para sua empresa quanto para os usuários. Uma dica importante é criar uma experiência de usuário perfeita que incentive o compartilhamento e as referências. Isso pode incluir adicionar botões de compartilhamento social, incentivar os usuários com recompensas por indicações e facilitar o convite de amigos e colegas.

Outra técnica eficaz é focar na ativação e integração para garantir que os novos usuários estejam engajados e investidos em seu produto desde o início. Além disso, é essencial monitorar de perto o seu fator K ao longo do tempo e ajustar suas estratégias para otimizar o crescimento. Com essas dicas e truques, você pode desenvolver um plano sólido para aumentar o fator K do seu produto e impulsionar o crescimento do seu negócio.

Exemplos de alguns produtos com alto fator f e viralidade que cresceram de boca em boca

Você já ouviu falar de um produto que pareceu tomar o mundo de assalto, aparentemente da noite para o dia? Esses são os produtos que têm um fator f incrivelmente alto – a capacidade de se espalhar como um incêndio por meio do marketing boca a boca. Esses produtos são muito procurados, geralmente apresentando design único e inovador, e muitas vezes com algum tipo de apelo emocional aos consumidores.

Qualquer produto pode ter um fator f alto se for comercializado de maneira inteligente e repercutir em seu público-alvo. Alguns exemplos excelentes incluem o iPhone, o Tesla e o infame fidget spinner – todos produtos que explodiram em popularidade graças ao marketing boca a boca. Quer se trate de um gadget de alta tecnologia ou de um simples brinquedo, um produto com um fator F elevado tem potencial para se tornar o próximo grande sucesso.

Perguntas comuns sobre fator k

Qual é o fator k métrico e o que isso significa?

A métrica fator k é uma medida da viralidade do seu produto ou serviço. É calculado dividindo o número de convites enviados para o seu produto pelo número de novos usuários adquiridos por meio desses mesmos convites.
Essa métrica é usada para avaliar a rapidez com que sua base de usuários está crescendo e medir seu desempenho geral em termos de marketing boca a boca. Um fator k mais alto significa que mais usuários estão convidando seus amigos para usar o produto, o que pode levar a um rápido crescimento e aumento de receitas.

Como calculo o fator k dos meus produtos?

Calcular o fator k do seu produto é relativamente simples. Basta dividir a quantidade de convites enviados para o seu produto pela quantidade de novos usuários adquiridos por meio desses mesmos convites. Ao compreender essa métrica, você pode obter insights valiosos sobre a aquisição e engajamento de usuários, bem como tomar decisões baseadas em dados para otimizar o crescimento.

Quais são os exemplos de produtos de software com alto fator k e viralidade de produto?

Produtos de software com alto fator k normalmente apresentam design único e inovador, têm apelo emocional para os usuários e são comercializados de forma inteligente. Alguns exemplos excelentes incluem o Slack, que alcançou enorme sucesso por meio de seu programa de recompensas por indicação de usuários, bem como o Instagram, que teve um crescimento explosivo graças ao seu foco no envolvimento do usuário e na integração de mídias sociais.
Qualquer produto pode ter sucesso se repercutir em seu público-alvo e incentivar referências.

O que é viralidade do produto?

A viralidade do produto é a capacidade de um produto se espalhar rapidamente por meio do marketing boca a boca. Isso pode ser medido observando o fator k, que indica quantos convites são enviados e aceitos para um determinado produto. Um fator k mais alto significa que mais usuários estão falando e compartilhando seu produto com os amigos, levando a um rápido crescimento e aumento de receitas. Ao compreender essa métrica, você pode obter insights sobre aquisição, retenção e engajamento de usuários – todos componentes-chave para o crescimento bem-sucedido do negócio.

Que outras métricas devo medir em relação ao fator k para entender a viralidade do produto?

Além de medir o fator k, é importante observar outras métricas, como envolvimento do usuário, taxa de retenção e valor da vida útil. Essas métricas lhe darão uma ideia melhor do desempenho do seu produto em termos de marketing boca a boca. Além disso, observar as taxas de cliques em links de referência também pode fornecer informações valiosas sobre a eficácia de sua campanha de referência. Ao utilizar todas essas informações, você pode obter uma imagem precisa do desempenho geral do seu produto e tomar decisões baseadas em dados para otimizar sua viralidade e potencial de crescimento.

Arte e Cultura, Eventos, Festivais, Gerais, Música, Notícias, Uncategorized, Vida Noturna

Rock in Rio 2024: Celebrando 40 Anos com Ed Sheeran, Ne-Yo e Joss Stone

A edição comemorativa de 40 anos do Rock in Rio, um dos maiores festivais de música do mundo, promete ser memorável. Nesta segunda-feira (13), a organização do evento revelou as primeiras atrações internacionais que irão subir ao palco em 2024: Ed Sheeran, Ne-Yo e Joss Stone. Esta notícia já está criando um burburinho enorme entre os fãs de música e promete ser apenas o começo de um line-up espetacular.

O Hurb.com vai disponibilizar ingressos para o RIR 2024 com antecedência para Viajantes no APP. Baixe o APP IOS aqui e Android aqui para receber informações com antecedência.

História e Evolução do Rock in Rio: Antes de mergulharmos nos detalhes da edição de 2024, vale a pena relembrar a trajetória do Rock in Rio. O festival, que começou em 1985, transformou-se em um ícone cultural, não apenas no Brasil, mas em todo o mundo. Ao longo de suas edições, o Rock in Rio tem sido palco para algumas das maiores estrelas da música global, abrangendo diversos gêneros e estilos, e refletindo as mudanças na indústria musical ao longo dos anos.

Ed Sheeran: O Fenômeno da Música Pop: Ed Sheeran, conhecido por seus hits como “Shape of You” e “Thinking Out Loud”, é uma escolha emocionante para o Rock in Rio. Sua habilidade de misturar pop, folk, e elementos de hip-hop em suas músicas o tornou um dos artistas mais populares e influentes da década. Sua presença no festival é uma garantia de um show apaixonante e de grande apelo popular.

Ne-Yo: O Mestre do R&B Contemporâneo: Ne-Yo, outro grande nome anunciado, é um artista multifacetado conhecido por suas habilidades como cantor, compositor e produtor. Com sucessos como “So Sick” e “Miss Independent”, ele trouxe uma nova dimensão para o R&B contemporâneo. Sua performance no Rock in Rio é altamente antecipada pelos fãs do gênero.

Joss Stone: A Voz da Soul Music: Joss Stone, a cantora britânica com uma voz inconfundível, é famosa por revitalizar a soul music com seu toque moderno. Canções como “You Had Me” e “Super Duper Love” são testemunhos de seu talento excepcional. Sua inclusão no lineup adiciona uma camada de profundidade e sofisticação ao festival.

Detalhes do Evento: O Rock in Rio 2024 acontecerá nos dias 13, 14, 15, 19, 20, 21 e 22 de setembro, na icônica Cidade do Rock, na Zona Oeste do Rio de Janeiro. Enquanto os detalhes específicos das apresentações de Ed Sheeran, Ne-Yo e Joss Stone ainda não foram divulgados, a expectativa é que eles sejam alguns dos principais destaques do evento.

O Festival

O Hurb.com vai disponibilizar ingressos para o RIR 2024 com antecedência para Viajantes no APP. Baixe o APP IOS aqui e Android aqui para receber informações com antecedência.

Datas e Localização

O Rock in Rio 2024 acontecerá nos dias 13, 14, 15, 19, 20, 21 e 22 de setembro. Este evento icônico será realizado na Cidade do Rock, um espaço amplamente conhecido por sua capacidade de hospedar grandes eventos e proporcionar uma experiência inigualável aos fãs de música.

História e Significado

Celebrando 40 anos, o Rock in Rio se estabeleceu como um dos festivais de música mais importantes do mundo. Desde seu início em 1985, o festival tem sido palco de performances memoráveis e momentos históricos na música.

Ed Sheeran

Ed Sheeran, conhecido por sua habilidade única de misturar gêneros como pop, folk e hip-hop, é um dos artistas mais influentes da atualidade. Com hits como “Shape of You” e “Thinking Out Loud”, Sheeran é conhecido por suas performances envolventes e sua capacidade de conectar-se com o público.

Ne-Yo

Ne-Yo, um artista multifacetado conhecido por seu trabalho em R&B e pop, traz para o festival seu talento em criar músicas que combinam ritmo cativante e letras significativas. Sucessos como “So Sick” e “Miss Independent” são testemunhos de sua habilidade artística.

Joss Stone

Joss Stone, uma cantora com uma voz poderosa e uma presença de palco magnética, é conhecida por seu trabalho no soul e R&B. Com álbuns aclamados pela crítica e uma capacidade inata de emocionar o público, Stone é uma adição emocionante ao line-up do festival.

A edição de 2024 do Rock in Rio promete ser histórica, não apenas pela comemoração de suas quatro décadas de existência, mas também pela qualidade excepcional de seus artistas convidados. A presença de Ed Sheeran, Ne-Yo e Joss Stone é um indicativo da diversidade e do talento que o festival continua a atrair. Para os fãs de música, o Rock in Rio 2024 é um evento imperdível.

O Hurb.com vai disponibilizar ingressos para o RIR 2024 com antecedência para Viajantes no APP. Baixe o APP IOS aqui e Android aqui para receber informações com antecedência.

Arte, Arte e Cultura, Festivais, Música, Vida Noturna

Rock the Mountain 2023: Tudo que você precisa saber

A Celebração Musical no Coração de Itaipava, Petrópolis Rio de Janeiro

O festival Rock the Mountain, em sua edição de 2023, promete ser um dos eventos mais emblemáticos para os amantes da música e da natureza. Situado na pitoresca região de Itaipava, no Rio de Janeiro, o festival é uma verdadeira celebração de sons, cores e sabores, atraindo uma multidão diversificada e vibrante de todas as partes do país e do mundo.

A Essência do Rock the Mountain

Rock the Mountain não é apenas um festival de música; é uma experiência imersiva que combina o melhor do entretenimento ao vivo com a beleza natural exuberante de Itaipava. O evento é conhecido por sua atmosfera acolhedora e descontraída, que permite aos participantes desfrutar de uma variedade de gêneros musicais, desde o rock indie até a música eletrônica, passando pelo pop e outras fusões contemporâneas.

Aonde ficar

Separamos os melhores hotéis e pousadas da região para você aqui

Line-up Estelar

A cada ano, o Rock the Mountain se supera ao trazer um lineup diversificado e cheio de talentos. Em 2023, não é diferente. O festival promete apresentar uma mistura de artistas consagrados e novos talentos, proporcionando aos fãs a chance de ver de perto algumas das maiores bandas e músicos do momento, bem como descobrir novos favoritos.

– Quem vai tocar no Rock the Mountain?
Entre as confirmadas estão Martha Pinel, Claudia Assef, Yas, Mari Kruger, Yas Vilhena, Marta Supernova, DJ Tamy, Lys Ventura, The Blackhaus Crew, entre muitas outras.há 7 dias
– Quanto custa o Rock the Mountain?
Data: 4, 5, 11 e 12 de novembro de 2023. Local: Parque Municipal Prefeito Paulo Rattes, em Itaipava, distrito de Petrópolis (RJ). *Ingressos: passaporte do 1º final de semana – R$398,00 (meia + taxa de R$ 39,80) e R$ 796,00 (inteira + taxa de R$79,60)
– Onde fica o festival Rock the Mountain?
O Parque Municipal de Itaipava, em Petrópolis, Região Serrana do Rio de Janeiro, já está sendo preparado para receber a edição comemorativa de dez anos do festival Rock The Mountain (RTM), que começa no próximo sábado.
– Quantas pessoas vão no Rock the Mountain?
O evento deve receber cerca de 100 mil pessoas. O Festival em meio à natureza e com temática sustentável conta com shows de grandes nomes da música popular brasileira como Alcione, Daniela Mercury, Preta Gil, Pitty, IZA, Marina Sena, Marisa Monte e Maria Bethânia.

Mapa do Evento

Transfer

O serviço de transfer é oferecido pela nossa parceira @busup_br , uma startup espanhola especializada em transporte corporativo e festivais. Eles já atuaram em dezenas de eventos no Brasil e no mundo entre eles Rock in Rio, Lollapalooza, Rototon, Boom festival, Canet Rock, etc.

Abrimos venda do transfer de/para 4 cidades:
Petrópolis, Teresópolis, Rio de Janeiro, São Paulo. Caso queira sugerir nova rota para sua cidade, acesse o link abaixo:

IDA:  Na página de venda do Transfer você deve primeiro escolher a cidade de origem da partida, data e horário.

O valor ao lado corresponderá apenas ao trecho da ida ao festival. Não é possível comprar apenas ida ou apenas volta. O ônibus te deixará dentro do evento (ou na porta do mesmo, caso chegue na sexta-feira).

Selecione a quantidade de ingressos e clique em continuar no botão verde lá embaixo, para comprar a sua volta.

Caso não ache a sua cidade, clique na opção “Proponha uma Rota” no menu superior do site.

VOLTA: Rio de Janeiro, Petrópolis e Teresópolis – tem ônibus de volta no Sábado e Domingo à partir das 23hs até 04:00 no sábado e 04:30 no domingo. Naquele esquema, lotou, saiu.

Qualquer dúvida, entrar em contato com eventos@busup.com.​

Acessibilidade

O caminho ainda é longo, mas já evoluímos muito a cada edição e seguimos sempre na missão de levar a experiência mágica do RTM pra todos. A inclusão é uma responsabilidade social e ela marca vidas de corpos com ou sem deficiência. 💛

>> TRADUÇÃO EM LIBRAS

Cobertura de todos os shows do Palco Estrela, Floresta e Mango

>> AUDIODESCRIÇÃO

Cobertura de todos os shows do Palco Estrela e Floresta

>> MOBILIDADE

Kit Livre todos os dias do Festival e Bares rebaixados​

>> ÁREA PCD

Área PCD no palco estrela, floresta e mango com banheiro. Para acessar a área pedir a pulseira na entrada do evento ou da área.*Para acessar o estacionamento é necessário apresentar o certificado de pessoa com deficiência.

Sustentabilidade e Consciência Ambiental

Um dos pilares do Rock the Mountain é o compromisso com a sustentabilidade. Os organizadores do festival trabalham incansavelmente para garantir que o evento seja o mais ecológico possível, incentivando práticas de reciclagem, uso de materiais biodegradáveis e conscientização sobre a conservação ambiental. O festival se tornou um modelo de como eventos de grande escala podem operar de maneira responsável.

Mais gostoso que conectar arte, música e gente boa em meio à natureza, é conseguir isso como um agente de mudança – deixando impactos positivos em Petrópolis e no mundo.

A mudança climática é uma realidade e ignorar nossos impactos na Terra não é uma opção. Confira aqui o que estamos fazendo pra ser um festival cada vez mais renovável, plant-based e circular, contribuindo pra um futuro regenerativo e sustentável.

>> Compensamos grande parte da emissão de CO2 via crédito de carbono, recebendo certificado da ONU.

>> Temos 100% das certificações e licenciamentos ambientais atendidos.

>> Energia verde: usamos o biodiesel como fonte de energia – não emite CO2, é renovável, biodegradável, reduz até 90% dos gases de efeito estufa e aumenta a qualidade do ar na área do festival.

>> Água pra todos: pra diminuir drasticamente a venda de garrafas plásticas descartáveis, distribuímos bebedouros gratuitos em vários pontos pelo festival.

>> Plantio de árvores no parque com o @projetoagua_oficial.

>> Praça de alimentação 100% vegetariana: só com as edições de abril, o RTM poupou 100 milhões de litros de água > deixou de emitir co2 equivalente a mais de 2 milhões de km rodados por um carro de passeio convencional > poupou mais de 2 milhões de m2 de terreno. Aqueles impactos que a gente te contou nesse post.

>> Sem fogos de artifício: além da poluição sonora e desrespeito com o próximo, o espetáculo visual não vale sua emissão de CO2. ENTÃO TÁ BARRADO DO RTM!

>> Gestão de resíduos: nossa meta é desviar 90% de resíduos do aterro enviando recicláveis pra cooperativa local – óleo para confecção de sabão – lonas pra transformação – orgânicos pra compostagem e porta-guimba pra reciclagem.

>> Cenografia Eco: reutilização de pallets – diminuição da utilização de lonas e encaminhamento correto.

>> R$2 de cada ingresso que vendemos vai pro nosso trampo de sustentabilidade local.

>> Mais ônibus, mais lugares e menor a pegada de carbono: oferecemos serviços de transfers saindo de diversos pontos pra diminuir o trânsito de veículos particulares.

#RespectTheNature ​

Arte e Cultura Local

Além da música, o Rock the Mountain é um espaço para artistas visuais, performers e artesãos locais. O festival oferece uma plataforma para que talentos regionais possam exibir e vender suas obras, contribuindo para a economia local e permitindo que os participantes levem para casa uma lembrança única do evento.

Gastronomia Diversificada

A experiência no Rock the Mountain é também uma jornada gastronômica. Com uma vasta seleção de food trucks e barracas de comida, o festival atende a todos os gostos e preferências alimentares, desde pratos tradicionais brasileiros até opções internacionais, veganas e vegetarianas.

Acomodações e Infraestrutura

Para aqueles que vêm de longe, Itaipava oferece uma gama de opções de hospedagem, desde hotéis de luxo até pousadas aconchegantes e áreas de camping próximas ao local do festival. A organização do evento também se preocupa em garantir que a infraestrutura atenda às necessidades dos participantes, com banheiros limpos, segurança reforçada e postos médicos bem equipados.

Ingressos

Os ingressos para o Rock the Mountain 2023 podem ser adquiridos através do site oficial do festival ou de revendedores autorizados. É recomendável comprar os ingressos com antecedência, pois eles tendem a se esgotar rapidamente. Além disso, para aqueles que desejam uma experiência ainda mais exclusiva, o festival oferece pacotes VIP, que incluem acesso a áreas reservadas, bares exclusivos e outras comodidades.

O Rock the Mountain 2023 é mais do que um evento; é um ponto de encontro para aqueles que compartilham uma paixão pela música e pelo respeito ao meio ambiente. Em Itaipava, o festival se destaca como um exemplo de como a cultura e a natureza podem coexistir em harmonia, proporcionando momentos inesquecíveis para todos que participam. Se você está procurando por uma experiência musical única, cercada pela beleza da serra fluminense, o Rock the Mountain é o destino certo.

Arte, Ciência, Curiosidades, Dicas de Viagem, Música, Notícias

The Sphere: arena de 11 bilhões de reais está em alta em Las Vegas

Não se fala em outra coisa em Las Vegas além do show do U2, na megalomaníaca The Sphere. Na noite da última quarta-feira, a apresentação foi ainda mais inesquecível com a participação de ninguém menos que Lady Gaga. Juntos, eles cantaram “Shallow”. Este foi mais um momento icônico da arena esférica que custou R$ 11 bilhões de reais na cidade que nunca dorme.

Viaje para Las Vegas com 10% de desconto

The Sphere está em alta. É considerada a casa de shows mais tecnológica do planeta. Inaugurada em 29 de setembro, ela vem proporcionando uma inédita experiência de shows que promete revolucionar a indústria do entretenimento.

Ela tem uma estrutura esférica e muita tecnologia de ponta, que permitem uma experiência totalmente imersiva para quem estiver no auditório de 18 mil lugares. Isso acontece através de recursos de vídeo e áudio, que incluem uma tela de LED interna com resolução 16k, alto-falantes com tecnologias de formação de feixe, síntese de campo de onda e efeitos físicos 4D.

Além de áudio e vídeo, a The Sphere oferece experiências sensoriais. Os assentos são equipados com um sistema infrassônico que permite aos espectadores “sentir” o som. Efeitos ambientais, como aromas, mudanças de temperatura e vento, são utilizados para aprimorar ainda mais a experiência do público.

O exterior do local também conta com 580.000 pés quadrados (54.000 m²) de displays LED. A esfera mede 110m de altura e 160m de largura em seu ponto mais largo.

A construção começou em 2019, com inauguração inicialmente prevista para 2021, mas foi suspensa durante vários meses em 2020 devido à pandemia de COVID-19.

Conheça a The Sphere em 2026 com nosso pacote

A obra-prima, que pode ser vista de várias partes da cidade, já se tornou um marco icônico, atraindo tanto amantes da arquitetura quanto fãs de música de todo o mundo.

Vídeo incrível sobre o The Sphere

Vídeos do show do U2 na Sphere

O U2 também fez o show de abertura da The Sphere, no dia 29 de setembro. Veja alguns vídeos desse evento:

Imperdível, certo? Garanta agora sua viagem para Las Vegas em 2026 por menos de R$5000, 00, só na nossa Break Friday!

Continue reading The Sphere: arena de 11 bilhões de reais está em alta em Las Vegas →